场景 1:一群醉醺醺的年轻人把一家当地企业砸得粉碎,有条不紊地毁坏每一寸土地,然后将店主打得奄奄一息。
场景二:一群权力欲狂的男人(和一名女人)在极度竞争的激进文化的驱使下,犯下了大规模的经济犯罪。
场景三:在霸王龙的音乐声中,一群身着照明弹的无聊青少年在桥上追逐另一群类似的人,他们挥舞着刀和砍刀。
是什么将这些图像联系在一起,又将它们区分开来?
第一个也是最简单的答案是,它们都是过去五年美国和英国故事片中的场景:《暴乱俱乐部》(2014 年)、《商海通牒》(2011 年)和《无知的罪犯》 (2010 年)。第二个也是更重要的答案是,每个场景都描绘了一种封闭、竞争、以男性为导向的亚文化的形成,这种亚文化导致了可怕的社会和经济危害行为。从牛津到格拉斯哥,再到华尔街,每个场景都捕捉到了对地位和声誉的争夺、边缘政策和胜人一筹,以及个人的意志被集体思维的奇怪力量所驱使。第三个可能不那么明显的答案是,每个场景还展示了个人在努力遵守群体无形和可变的规范时,如 俄罗斯电报数据库 何在这种夸张的环境中被扭曲和伤害。在每部电影中,一个努力成为内部人士的人最终都被排除在外,受到伤害和排斥。
每位导演——洛恩·谢尔菲格、JC·尚多尔和彼得·穆兰——都以自己的方式探索看似毫无意义的犯罪的根源,并从社会群体创造的逻辑和价值观形式中寻找根源,这些逻辑和价值观逐渐脱离了守法的大多数人的逻辑和价值观,但又与守法的大多数人紧密相连。在这些截然不同的场景中——从街头暴力、套房暴力到精英暴力——我们看到了惊人的相似之处。群体凝聚力、男性气质形成和集体认同的过程就像一条鲜红的线,贯穿着阶级和地理的划分。
“帮派”就像一面屏幕,我们的恐惧和偏见都投射到上面。